En 2017, les achats d’œuvres d’art en ligne ont augmenté de 12 %. L’avenir de ce marché est garanti. La compagnie d’assurance internationale Hiscox le dit dans son dernier rapport sur le commerce électronique de l’art.

Mais avant de penser à la manière de vendre, aux artistes que vous lisez, vous devez apprendre à vous faire connaître et à promouvoir votre art en ligne. Comment ? Commençons par les fondamentaux.

Canaux en ligne pour les artistes en quête d’exposition

Dans le marketing en ligne, il y a un endroit où tout commence et où tout revient : le site web. Pensez-y comme une maison, le cœur de toutes vos activités, l’endroit où vous voulez attirer vos admirateurs qui pourraient un jour se transformer en acheteurs.

Sur votre site, vous ne pouvez pas manquer le portfolio des œuvres. Choisissez soigneusement ceux à montrer, cataloguez-les selon des thèmes narratifs, techniques ou matériels. Guidez les visiteurs sur des chemins bien étudiés.

Utilisez le blog pour vous faire connaître. Ecrivez sur des thèmes chers aux fans de votre genre, partagez vos conseils et votre inspiration, parlez de votre équipement. Si vous ne savez pas par où commencer, ne vous découragez pas.

Lorsque vous aurez pris le coup de main pour votre blog, pensez à proposer vos articles à d’autres sites également. Lesquelles ? Vous pouvez commencer avec ArtTribune, Windows on Art et The Art Post. Pour d’autres idées, allez sur Google. Il n’y a presque rien que vous ne puissiez y trouver.

Et maintenant, passez aux médias sociaux, car c’est certain que vous vous demandez depuis un moment quand il faudra en parler.

Commencez par le plus évident : Facebook. Il est important que vous soyez là, mieux vaut avoir une page qu’un profil, car vous donnerez aux gens une chance de vous trouver et vous aurez à votre disposition un bel ensemble d’outils de marketing.

Voyez aussi des groupes d’artistes et de fans dans lesquels vous pouvez nouer des relations professionnelles et personnelles.

Il y a ensuite Instagram , le plus apprécié des acheteurs d’art qui, toujours selon le rapport Hiscox, l’utilisent pour découvrir de nouvelles pièces à acheter et suivre les artistes.

Et depuis que les post-achetables sont disponibles en Italie, il est également devenu très facile de vendre son art sur Instagram.

Parmi les sites de médias sociaux visuels également notés Pinterest et YouTube, le premier peut vous aider à amener des visiteurs sur votre site et le second à vous faire connaître.

Vous utilisez également Quora et répondez aux questions sur l’art et d’autres domaines de votre expertise, cela vous aidera à vous faire un nom.

Rappelez-vous toujours que votre site est la plaque tournante et que les autres canaux sont utilisés pour y amener des gens, parce que sur les plateformes des autres, vous n’êtes pas chez vous et vous devez suivre les règles de l’hôte. Par exemple, la nudité pourrait être malvenue et vous seriez donc censuré.

Et puis le site est toujours là, rangé, mis à jour et disponible à tout moment, tandis que les posts sur les chaînes sociales sont liés au moment présent car ils s’écoulent en un flux continu et rapide.

Oui, mais que publier sur les médias sociaux ?

Promouvoir l’art sur les médias sociaux avec un contenu ad hoc

L’art, comme le vin, est un produit émotionnel et il est parfois difficile de créer une ambiance à travers un écran d’ordinateur ou un téléphone portable. C’est pourquoi vous devez vous rapprocher le plus possible de vos admirateurs.

Laissez-les entrer dans votre monde en partageant avec eux Photographiez votre travail de manière impeccable, afin que ses couleurs ressortent.

Si vous avez déjà vendu certaines pièces, photographiez-les dans leur nouvel emplacement, ou placez-les dans votre maison. Il est agréable de voir l’effet qu’elles produisent en situation réelle.

Sur Instagram, utilisez des hashtags pour vous aider à les retrouver. Imaginez que ce sont des mots-clés que les gens utilisent pour rechercher quelque chose, alors choisissez uniquement ceux qui sont pertinents pour l’image et l’objectif.

Vous ne savez pas lesquels utiliser ? Regardez ceux qui publient des artistes dont le contenu est similaire au vôtre.

Dans Instagram Stories, comme pour les hashtags, vous pouvez aussi être découvert par des personnes qui ne vous suivent pas, alors pourquoi ne pas en publier de temps en temps ?

Sur YouTube, vous publiez des vidéos où vous enseignez des techniques et des astuces du métier et parlez de produits et de matériel. Les tutoriels et les critiques sont les plus populaires.

Sur Pinterest, vous recherchez ou créez des babillards de groupe. Travailler en communauté est essentiellement le sens des réseaux sociaux. Cela a également été confirmé par Facebook en janvier dernier. Ce qui compte, ce sont des interactions et des conversations de qualité.

Les médias sociaux ne sont pas un outil de diffusion, alors ne filmez pas votre contenu et oubliez tout le reste. Rejoignez des groupes, participez à des discussions, bavardez, amusez-vous. Socialiser, en bref.

Mais il n’y a pas que les médias sociaux qui promeuvent l’art, n’est-ce pas ?

Des plateformes spécialisées pour promouvoir votre travail

Il existe une infinité de portails dédiés à l’art où vous pouvez créer un compte et avoir votre propre page. La plupart d’entre eux sont internationaux mais ils bénéficient d’une forte présence des utilisateurs italiens. En voici quelques-uns.

Les portfolios qui deviennent des réseaux, c’est aussi pour eux que s’applique la règle de la socialisation. Les canaux et plateformes sociaux mis à part, il y a quelques éléments qu’il faut toujours garder à l’esprit pour tirer le meilleur parti du potentiel du web.

6 conseils pour se déplacer aussi bien en ligne qu’avec ses pinceaux sur la toile

  • L’écran compte…

De plus en plus de gens surfent sur internet à partir de téléphones et de tablettes. C’est pourquoi il est essentiel que votre site soit également agréable depuis ces appareils.

  • … Et même la première impression

Sur votre site ou sur des plateformes spécialisées, le portfolio est généralement organisé en sections et chacune d’entre elles a sa propre image de prévisualisation sur laquelle on peut cliquer et regarder le reste. Tout dépend de cette image. C’est celle qui incitera ou non le visiteur à parcourir les autres, alors choisissez-la avec beaucoup de soin.

  • Sans contexte, vous n’irez pas loin

Les légendes sont importantes. Grâce à eux, vous pouvez faire part aux visiteurs de vos intentions, inspirations, suggestions. Ne soyez pas avare de mots : présentez bien vos projets.

  • C’est bien de regarder autour de soi

Regardez ce que font vos collègues. Consultez les sites web et les comptes sociaux pour trouver des idées intéressantes pour vous remodeler.

  • Sortez du studio et ouvrez vous à de nouvelles expériences

Collaborez avec d’autres artistes, peut-être de genres différents. Participez à un clip vidéo tout en peignant en direct ou prêtez votre propre travail pour un ensemble de photos.

  • Expérience

C’est quelque chose que vous savez déjà faire, vous êtes un artiste, bon sang ! Faites-le également en ligne. Essayez de découvrir ce que vous aimez et ce qu’aiment vos admirateurs.

Utilisez l’Internet comme matériau de façonnage. Jouez avec et amusez-vous bien. Des relations intenses. Participez. Soyez présent pour les autres artistes. C’est la bonne façon de se faire connaître et de se promouvoir.